第七章 消费时代的设计（第39/47页）

斯坦维斯曾说过：“我总是力图通过音乐、通过作曲家的生平或时代来切入设计的主题。比如，在为巴托克的钢琴协奏曲唱片设计封面的时候，我就将钢琴的几大要素——琴键、琴锤、琴弦拆散开来，用鲜明的色彩将它们组合成一幅当代艺术似的画面。因为巴托克是匈牙利人，我便将封面上的人物描绘成匈牙利农民的样子。”他很注意封面图形和音乐内容的吻合与协调，不断地在设计中寻求利用视觉语言表达音乐的方式，例如，他用立体主义的手法来绘制斯特拉文斯基的《火鸟》（Firebird ）唱片封面，而在设计普契尼的歌剧《波西米亚人》的唱片封面时，他会着意将字体设计成杂耍戏班似的样子。

《西部人的好主意》系列海报之一『内华达』。

1954年11月《时代》周刊专栏介绍爵士音乐家戴夫·布鲁贝克（Dave Brubeck）的封面。

1952年3月出版的《妇女家庭杂志》封面。

斯坦维斯设计的唱片封套——斯特拉文斯基的《火鸟》。

《纸板参战》系列海报之一『给希特勒的礼包』。

斯坦维斯在设计中，很有创意地运用生动的布局和图形，与比较理性的欧洲现代主义平面设计结构相结合，使他的设计不但深具吸引力，而且平衡得体，受到广泛欢迎。

哥伦比亚唱片公司是世界最大的唱片公司之一，而斯坦维斯领导公司的设计部门长达半个世纪，因此，在很大程度上影响了美国唱片设计以至娱乐产品设计的风格。

（3）政府部门的重视和参与

①联邦设计改进计划

对于美国平面设计发展产生重要影响的另外一个因素，是美国联邦政府在1974年开展的“联邦设计改进计划”（the Federal Design Improvement Program），其目的在于促进全国对于设计的意识和关注，提高政府部门的整体设计水平。与此同时，还设立了一些与设计、艺术和文化有关的联邦项目。这是美国政府少有的对于艺术和设计高度重视的行动。美国国家艺术基金会的“美国建筑和环境艺术计划”（The Architectural and Environmental Arts Program，后来改称为“设计艺术项目”，即The Design Arts Program）亦同时配合推出。

这些计划的内容，涵盖所有与联邦政府有关的设计，包括联邦政府机构和由联邦政府资助的重大建筑项目（包括建筑、室内、园林等），联邦政府的出版物、印刷品和与联邦政府形象有关的平面设计项目等。政府希望通过与专家的合作，提高联邦政府的设计水平，促进联邦政府与美国公众的交流、沟通，树立联邦政府积极、认真的总体形象。

具体到平面设计方面，为了使美国联邦政府的印刷品、出版物具有最佳视觉功能，有效地向美国民众传达政 府信息，联邦设计改进计划中还特别分设了平面设计改进项目（The Graphics Improvement Program），委派平面设计家约翰·玛赛负责以劳工部作为试点，对联邦政府的平面设计体系进行检讨。玛赛发现旧体系设计面貌陈旧、传达不准确，缺乏连续形象，沟通效率低。针对这些问题，玛赛和他的团队逐项加以改进，对各个平面因素——字体、尺寸、版面、方格网络、纸张选用、色彩计划等，都重新进行了标准化的设计，做出一个统一的、有系统的、切实可行的标准化的印刷品模式来。玛赛甚至重新设计了劳工部的标志，他采用美国国旗的基本元素——星和条纹，将条纹折成L形（劳工部的首写字母），简单、大方，并且主题突出。

在玛赛小组奠定的设计系统基础上，劳工部本身的设计人员则按照要求完成细节，体系就开始建立起来了，然后向联邦政府的其他部门推广。通过新的平面设计，提高联邦政府通过出版物与民众进行沟通的能力，收到更好的交流效果。

自从“联邦设计改进计划”实施以来，美国政府部门的设计水准大为提高。政府通过聘请杰出的设计家、公开招聘设计人才等多种途径，与国内一流的平面设计家建立起密切的合作关系，保证了各种设计项目的水平，是美国政府自建立以来设计上最为成功的阶段。