第十一章 各国设计简史（之二）（第22/50页）

渡辺力还设计过很多儿童用品：手表、家具、玩具等。其中最广为人知的作品是一套纸板儿童家具（Riki Kid's Set），无须钉子和胶水就能组装起来，既是家具，也是玩具，孩子们特别喜欢。他是一位设计上的多面手，室内设计也做得非常出色，因而有“日本的查尔斯·伊姆斯”之美称。

除了从事设计实践之外，渡辺力在推广日本设计和设计教育方面也起到非常重要的作用。他是1952年成立的日本工业设计师协会（Japan Industrial Designers Association，简称JIDA）的创办人之一，1953年，他和其他一些日本现代设计领军人物胜见胜、剑持勇、龟仓雄策、柳宗理等人一道，组成了国际设计委员会（Internatioinal Design Committee），对促进和推动日本设计界与国际设计界的交流起到积极作用。正是经由他们的努力，日本设计师首次参加了1957年的米兰3年展，并荣获多个大奖，用既传统，又现代，深具日本特色的设计，赢得了国际设计界的重视和尊重。渡辺力曾任教于东京工业美术学院，并推动过其他一些设计院系的建立。

（5）仓俣史朗

在这些日本现代设计先驱人物的影响下，新一代的设计师，很快就成长起来。他们中间，最引人注目的要数与1980年代意大利的后现代主义设计集团“孟菲斯”关系密切的设计师仓俣史朗（Shiro Kuramata, 1934—1991）。他最为人称道的一批设计作品是用铁纱网、有机玻璃等工业材料设计的室内和家具。尤其是1986年设计的椅子“月亮有多高”（How High the Moon），反映出战后日本设计的新兴活力和成熟的创造力。如果说，以往西方人关注的日本设计多少都带有一点猎奇、追寻异域风情的成分的话，他则是第一位单纯因为现代设计的成就而广受国际好评的日本设计师。他的作品很现代，然而在采纳西方设计的感性与技术的同时，他也将骨子里的日本传统美学取向结合了进去，创造出非常有个性、非常有表现力的作品来，对日本设计界、国际设计界都产生强烈的冲击和深刻的影响。

渡辺力设计的绳椅。

渡辺力设计的小藤凳和矮藤桌。

渡辺力设计的纸板儿童家具，既可当座凳，又可做积木。

仓俣史朗设计的金字塔形旋转架子。

他设计的金字塔形旋转架子（Pyramid Revolving Cabinet）用透明的丙烯树脂做成金字塔形状的架子，层层叠叠地放着黑色丙烯树脂做成的17层抽屉。架子是透明的、抽屉是黑色的树脂，远看就像是悬在空中的一样；架子可以旋转，因此抽屉拉出的方向也可随之改变。这个架子完全像一件现代雕塑作品，好看、新奇，却也实用。仓俣史朗的作品基本都带有艺术品的特征，个性极强，因此巴黎装饰艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、日本的Toyama现代艺术博物馆等很多博物馆都收藏了他的作品。

仓俣史朗1934年生于日本东京，1956毕业于桑泽设计研究所（Kuwasawa Insititue of Design），1965年在东京设立仓俣设计工作室。1970年开始以不规则形来设计家具，1972年获得日本《每日新闻》工业设计大奖（Mainichi Industrial Design Award），1981年加入意大利后现代主义前卫设计集团“孟菲斯”，是其中唯一的亚洲人。这一年他受颁日本文化设计奖（Japan Cultural Design Award），1983年他为“孟菲斯”集团设计了著名的“特拉佐”桌子（terrazzo tables for Memphis），1986年设计了著名的铁网沙发椅“月亮有多高”，1988年设计了丙烯树脂的“玫瑰椅”（acrylic/artificial roses chair），又名“布朗奇小姐”（Miss Blanche），1990年荣获法国文化部颁发的法国艺术及文学勋章（Ordre des Arts et des Lettres）。1991年，仓俣史朗正处于风华正茂、思涌如泉的设计黄金时代，却不幸因病逝世，他的英年早逝是日本以及国际设计界的一大损失。

到1980年代中期，日本的现代设计已经趋向成熟，在 建筑、室内、高科技产品、平面设计、工艺品、纺织品，以及时尚产品等领域内，都已经进入了国际设计的先进行列。日本设计师成为国际展览的常客，不少外国设计师也到日本来了解和学习日本的设计传统和文化。在全球化的浪潮中，设计已经无法再囿于一国的疆土之内，日本设计师也开始走向世界了。